Duktiga Martha Dahlig från Polen har målat dessa. Hennes website är inte uppe ännu men kommer att finnas framöver på www.marta-dahlig.com. För mig kommer det nog alltid vara så att en konstnär är någon som i grunden kan teckna/måla. Om man därefter vill experimentera, färgklicka, skrapa fram linjer, färger och mönster som berör människor är alldeles lysande, men “show me the craft first”. Vad tycker du?
Images Copyright by Martha Dahlig
Mitt intresse för bilar och motorsport kommer från pappa, som tidigt tog med mig både till Mantorp Park och USA. Hot Rods, Formel 1, Indy 500, kort sagt den uppfostran som de flesta små prinsessor får. När han satt hemma och ritade gjorde jag samma sak. Inte samma motiv eller kvalitet, men jag gjorde så gott jag kunde. Han är fortfarande helt överlägsen. Några av hans målningar nedan.
Se mer: www.carlgoranson.se
All images © Carl Goranson
Ritade den här för några år sedan till en barnbok. En rolig och lite annorlunda idé när man bjuder till barnkalas eller fest.
Artwork © Aya - Madeleine Göranzon
Jag är sjukt road av logotyper och typsnitt. Ett av världens mest kända och använda typsnitt är Helvetica, utvecklat av schweizarna Max Miedinger och Eduard Hoffmann 1957. Kanske har du sett de flesta av de här loggorna förut, utan att tänka på att de alla är gjorda med just Helvetica.
Logos made with Helvetica
Black Cat - en supersexig karaktär från Marvel. Du kanske känner igen henne från Spindelmannen. Underbara teckningar nedan från flera olika konstnärer. Would make a sick tattoo.
Black Cat Copyright by Marvel
Artwork by Jose Carlo G. Mendoza, Philippines
Artwork by Alex Shibao, Brazil
Artwork by Adam Hughes, England
Kultserie om Modesty Blaise – en fd brottsling som numera bekämpar brott tillsammans med sin medhjälpare Willie Garvin. Serien skapades 1962 av engelsmännen Peter O’Donnell som skrev manus och Jim Holdaway som tecknade. När Holdaway gick bort 1970 tog spanjoren Enrique Badia Romero över. Romero har även tecknat de kända seriealbumen om Axa.
Se mer: www.modestyblaiseltd.com
All images Copyright by Romero and Holdaway
Artwork Copyright by Aya Madeleine Göranzon
Laura Laine – en ung illustratör från Helsingfors med flera stora klienter såsom Elle Magazine, Zara, HM och New York Times.
Se mer: www.lauralaine.net
All images Copyright by Laura Laine
Ibland hittar man bilder som tränger rätt in i hjärtat. Finländske konstnären Pete Revonkorpi aka Pesare, lyckas göra enkla men ändå väldigt uttrycksfulla bilder som känns som drömmar. Härliga färger och mjuka linjer.
Se mer: pesare.deviantart.com
All images Copyright by Pesare
Chris “Coop” Cooper – född 1968 i USA. Hans arbete består oftast av nakna kvinnor, bilar (han är en Hot Rod entusiast) och posters. Den bild man förknippar mest med honom och som blivit ett signum är hans grinande djävul med cigarr i mungipan. Han har blivit enormt populär i musikkretsar där han gjort posters för band som Nirvana, Foo Fighters och Soundgarden.
Se mer: www.coopstuff.com
Georgia O’Keeffe (1887-1986) en gigant i den amerikanska konsthistorien. Hennes oljemålningar av blommor, stenar, djurben och landskap fick vida erkännande liksom det faktum att hon tänjde på dåtidens gränser. Hennes konst influerade förutom konstscenen i USA, även Europa. Jag såg hennes målningar första gången i en film någon gång tidigt 90-tal, där de hängde i bakgrunden i ett stort fashionabelt hus. Ringde pappa som förstod av min beskrivning vilken konstnär som skapat dem. Och visst hade han rätt, kära pappa.
Se mer: www.okeeffemuseum.org
All images Copyright by Georgia O’Keeffe
Alice: “If I had a world of my own, everything would be nonsense. Nothing would be what it is, because everything would be what it isn’t. And contrary wise, what is, it wouldn’t be. And what it wouldn’t be, it would. You see?”
Disney´s spelfilm Alice in Wonderland regisserad av Tim Burton kommer 2010. Med bl.a Johnny Depp, Anne Hathaway och Christopher Lee. Must see.
All images Copyright by Disney
Kan inte låta bli att förundras över dessa otroligt fina skulpturer. Amerikanske Mark Newman jobbar i oljebaserad lera, därefter gjuts hans skulpturer i polyresin eller brons. När du ser samlarfigurer från populära filmer som Sagan om Ringen, är det konstnärer som Mark Newman som skulpterar dem. Den första bilden “The Eel Walker” är helt fantastisk, både idé och utformning.
Se mer: www.marknewmansculpture.com
All images Copyright by Mark Newman
Idag vill jag skriva några rader om en av mina absoluta favoriter; Stanley Lau från Singapore. Han är huvudchef på Imaginary Friends Studio (IFS), Singapore’s mest meriterade och internationellt kända studio för illustration, comics och concept art. Stanley är känd på nätet via sitt alias “ArtGerm”. Om du läser tidningen Imagine FX har du sett hans arbete på omslaget i år. Mindblowing stuff.
Se mer: artgerm.deviantart.com Imaginary Friends Studio: www.imaginaryfs.com
Copyright all images Stanley Lau
Jag har gjort flera av mina tecknade pinups som grafik för iPhone. Om du vill ha din egen pinup i mobilen eller skicka till någon som behöver en snygg tjej ; ) klicka här och välj.
Free iPhone graphics by Aya - Madeleine Göranzon
Nicola Wood - född i England men numera bosatt i USA är världsberömd för sina otroligt detaljerade och fina återgivningar av bilar. Hon målar i olja och är den enda kvinnan som ingår i AFAS – The Automotive Fine Arts Society. En grupp med de tjugosex absolut bästa konstnärerna i världen på att avbilda och skulptera Automotive Art. Go girl.
Se mer: nicolawood.com
All images by artist Nicola Wood
När jag var liten var det en höjdpunkt när pappa kom hem med utländska tidningar. En av favoriterna var “Heavy Metal” som inte handlade om hårdrock utan var en amerikansk serietidning för vuxna om Science Fiction och Fantasy. Illustrationerna i tidningen var mind-blowing och påverkade mig enormt. En av illustratörerna som medverkade var japanen Hajime Sorayama. Hans pinup bilder på “Gynoids” – kvinnliga robotar tog både mig och resten av världen under 80-talet med storm.
Se mer: sorayama.net
All images Copyright by Hajime Sorayama
Här ser du några bilder på hur det kan se ut på vägen från en första skiss till färdig bild. Jag skissar först på vanligt papper, när jag är nöjd ritar jag in bilden direkt i Illustrator. Jag scannar inte utan tecknar direkt efter min första idé. En del gillar att scanna och sedan teckna ovanpå men jag tycker det är lättare att rita upp det direkt på frihand, eftersom jag ibland vill ändra några linjer och då tycker jag att jag har större frihet än om jag följer en scannad skiss. Några steg på “The Freak In Me” kommer här:
Skiss 1 - bilden i grova drag
Skiss 2 - mer detaljer växer fram
Skiss 3 - nästan färdig
Färdig bild Copyright Aya-Madeleine Göranzon
Sylvia Ji – född 1982 i San Francisco, målar mest kvinnor, mina absoluta favoriter är de med tema från den Mexikanska traditionen “Dia de los Muertos”. Jag tycker väldigt mycket om deras sätt att dekorera ansiktet under den här helgen där man samlar familj och vänner för att be och minnas de nära och kära som gått bort. Jag har själv gjort en bild som jag postat tidigare på samma tema. Den hittar du här. Vackert och otäckt. Älskar kombinationen.
Se mer av Silvia Ji: www.sylviaji.com
Artwork by Sylvia Ji
Artwork by Sylvia Ji
Artwork by Sylvia Ji
Artwork by Sylvia Ji
Artwork by Sylvia Ji
Artwork by Sylvia Ji
Artwork by Sylvia Ji
Artwork by Sylvia Ji
